Guy Sitruk

Les Oignons "New Diversité"

"Les Oignons" est le nom que s'est donné ce 5tet, probablement en hommage au thème popularisé en son temps par Sydney Bechet . Oui, il s'agit bien là d'un groupe refusant d'enterrer le jazz New Orleans, mieux même, s'ingéniant à lui trouver une nouvelle actualité.
Et pour bien se démarquer, ce groupe est composé de 3 souffleurs (Julien Silvand, Olivier Defays et Fabien Debellefontaine (oui, celui de Ping Machine et de Big Four)), d'un joueur de banjo (Dominique Mandin) et ... d'une claquettiste (Marion Sandner).

Des thèmes d'antan, mais pas nécessairement traditionnels, comme "Le Déserteur" (de Boris Vian) ou l'étonnant "Les femmes des uns sous le corps des autres" de Serge Gainsbourg (1058).
Et des compositions originales qui sauront probablement vous toucher telles le bouleversant "Le poids italien" ou le chaloupé "Novembre". L'humour naturellement avec "One for Marlu" (du nom d'un député dont la devise est "J'ai le courage de vos opinions").

Une production qui tranche avec celle qui est relayée dans ces "colonnes", c'est certain, mais une musique fraîche que vous pourrez offrir à l'occasion des fêtes de fin d'année sans risquer un rangement prématuré dans la pile de CDs, tout en bas.

Vous hésitez ? Les Oignons ont pensé à vous. Ils vous proposent sur leur site (www.lesoignons.fr) pas mal d'extraits dont celui de l'émission de l'excellent Alex Dutilh "Open Jazz" (http://www.lesoignons.fr/extraits.html) qui diffusait ... Novembre (de Fabien Debellefontaine) juste après Wynton Marsalis.

Et pour vous faire partager la naissance de ce bébé, le "Making of" devenu l'outil indispensable de promo.

Le 18 novembre à La Java à 20h30
Flute Fever :

Michel Edelin (flûte, flûte alto, flûte basse),
Sylvaine Hélary (flûte, flûte alto, flûte basse),
Ludivine Issambourg (flûte, flûte alto),
Peter Giron (contrebasse) & John Betsch (batterie)

Le terme de « Flute fever » a été emprunté à l’un des premiers disques de Jeremy Steig.
Il faudra attendre l’avancée technique des moyens de sonorisation, l’attention particulière que l’arrangeur Neal Hefti a porté à la flûte de Frank Wess chez Count Basie, le double cachet que percevaient les saxophonistes des studios d’Hollywood lorsqu’ils jouaient « aussi » de la flûte pour que cet instrument entre tardivement dans l’histoire du jazz.
Depuis et après qu’elle a liquidé une adolescence consacrée à la flute ballad aux relents de guimauve foraine destinée à « changer le son » dans un concert ou un disque de saxophoniste, elle s’est épanouie au milieu des flammes rugissantes attisées par de grands créateurs comme Eric Dolphy, James Moody, Roland Kirk, Sam Rivers, Jeremy Steig, James Newton, Henry Threadgil … liste évidemment non exhaustive …
Sylvaine Hélary et Ludivine Issambourg, remarquables flûtistes, sont de celles qui par leur personnalité, leur créativité, leur capacité à provoquer de l’é -motion (non de la sensiblerie mais un mouvement tectonique qui vous remue et vous change au plus profond de vous-même), continuent de creuser le sillon initié par ces grands anciens.

La JAVA 105, rue du Faubourg-du-Temple 75010 Paris
Entrées : 10 € & 7 €
http://la-java.fr/programmation.php
http://futuramarge.free.fr
Métros : Belleville & Goncourt
Bus : 46 & 75
Noctilien : station Belleville
Vélib : 116, boulevard de Belleville & 2, rue du Buisson-Saint-Louis
Préventes disponibles sur DIGITICK, FNAC & MOXITY

Nouveau concert, le premier dimanche de novembre

Nouveau CD de Chris Jennings,
un bassiste canadien ayant choisi la France pour exercer son art.
Il nous présente son nouveau bébé.
Toute l'info est sur le flyer.
Ce serait aussi l'occasion d'aller voir le nouvel emplacement de
la péniche A Improviste, quai de Montebello, M° St Michel
Concert transféré à La Marguerite
49 rue Berger - Paris (M° Châtelet, Les Halles)

Le concert du 19 octobre clôture la résidence du Coax Orchestra au Cirque électrique.

Le Cirque électrique nous ouvre ses portes au rythme d’une fois par mois depuis décembre 2012.

La musique du Coax Orchestra se situe aux frontières de la musique improvisée orchestrale et du jazz, en passant par le free et la disco.
Elle est inspirée de certains sons du prime time d’Ornette Coleman ou encore du naked city de John Zorn.

Une instrumentation atypique
L’effectif du Coax Orchestra est composé d’une section rythmique de huit musiciens (deux claviers, deux guitares, harpe électrique, basse, batterie, percussions) et deux soufflants dans les rôles ingénus des mélodistes pour favoriser le scandale rythmique final.
Le travail est centré sur l’orchestration de chaque morceau ; les différentes combinaisons des sections instrumentales entre elles engagent les musiciens dans une approche toujours plus fédératrice de la musique. Chacun s’approprie la composition pour ensuite alimenter l’évolution sonore dont l’objectif est de se rejoindre dans l’extase collective finale. Ce projet reflète ainsi l’esthétique musicale véhiculée au sein de COAX par chacun des groupes membres et de ses artistes.

LINE UP

Antoine Viard : saxophone
Aymeric Avice : trompette, percussions
Julien Desprez : guitare
Simon Henocq : guitare
Romain Clerc-Renaud : claviers
Xuan Lindenmeyer : basse
Rafaëlle Rinaudo : harpe électrique
Yann Joussein : batterie, composition

PREMIERE PARTIE
INSULT REASON
PUNK DANCEFLOOR
Thomas de Pourquery (saxophone, voix), Sylvain Daniel (basse électrique), David Aknin (batterie)

CIRQUE ELECTRIQUE

Place du maquis de vercors - Paris 20è Info / résa : 09 54 54 47 24
Bar et Restauration sur place Métro : Porte des Lilas
Bus 48, 61, 96, 105, 115, 129, 170 et 249